攝影指導(dǎo) Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負(fù)責(zé)電影的攝影部份。他/她必須和導(dǎo)演、聲音導(dǎo)演（DOA）和助理導(dǎo)演（AD）合作。藝術(shù)指導(dǎo) Art Director - 負(fù)責(zé)管理藝術(shù)部門，要進(jìn)行拍攝場(chǎng)景的搭設(shè)、服裝設(shè)計(jì)，以及提供化妝和發(fā)型的服務(wù)。制作設(shè)計(jì) Production Designer - 建立拍攝場(chǎng)景、服裝、化妝和發(fā)型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術(shù)指導(dǎo)一起進(jìn)行這些東西的制作。09:22分鏡入門簡(jiǎn)單技法:人物角色與神態(tài)、背景道具如何畫分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負(fù)責(zé)繪制圖片，來協(xié)助導(dǎo)演和制作設(shè)計(jì)指...

影視創(chuàng)作是一個(gè)綜合性的藝術(shù)活動(dòng)，涉及劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演、攝影、剪輯、音效、視覺***等多個(gè)環(huán)節(jié)。以下是影視創(chuàng)作的一些關(guān)鍵要素：劇本創(chuàng)作：劇本是影視作品的基礎(chǔ)，包含故事情節(jié)、角色發(fā)展和對(duì)話。***的劇本能夠吸引觀眾并傳達(dá)深刻的主題。導(dǎo)演：導(dǎo)演負(fù)責(zé)整體創(chuàng)作的把控，包括演員的表演、鏡頭的運(yùn)用和場(chǎng)景的調(diào)度。導(dǎo)演的藝術(shù)視角和風(fēng)格對(duì)影片的**終效果至關(guān)重要。攝影：攝影師通過鏡頭語言來傳達(dá)情感和氛圍，選擇合適的拍攝角度、光線和構(gòu)圖是攝影的重要任務(wù)。劇本能夠吸引觀眾并傳達(dá)深刻的主題。海棠區(qū)本地影視創(chuàng)作服務(wù)聯(lián)系人此外，在敘事時(shí)，還應(yīng)該注意時(shí)空、人物和主題，注重?cái)⑹履Ｊ?，采用修辭與懸念，使敘事文本更受人歡迎。影視藝術(shù)...

影視的拍攝技法采用的是“推、拉、搖、移、俯、仰、跟、追”，幾乎都可以互用的，電影膠片的拍攝使用攝影機(jī)，拍攝比較復(fù)雜，需要用很多的機(jī)位，更多的采用移動(dòng)鏡頭，電影用放映機(jī)來實(shí)現(xiàn)放映。而且不能實(shí)現(xiàn)同步直播，而電子影像的拍攝是使用攝像機(jī)，采用線形掃描。電子影像分解成**小—像素，用電子束將光點(diǎn)信號(hào)拾取后，通過單通道送入發(fā)射端。通過攝像機(jī)所攝取的光、色信號(hào)可以直接傳送到電視臺(tái)的播放系統(tǒng)，即可以實(shí)現(xiàn)直播。也可以通過錄像機(jī)記錄在磁帶上以進(jìn)行后期編輯創(chuàng)作。 從制作原理上來說，影視是通過對(duì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，通過機(jī)器拍攝出畫面，再通過機(jī)器設(shè)備還原畫面，從而使我們可以從它們中看到活生生的畫面的過程。影視創(chuàng)作服務(wù)也廣泛應(yīng)用...

二是影視藝術(shù)的收視率（上座率）與收視質(zhì)量（票房質(zhì)量）問題。這也是影視藝術(shù)與人民直接攸關(guān)的敏感問題。面對(duì)市場(chǎng)，電影看重上座率，電視藝術(shù)看重收視率，這是情理之中的事。因?yàn)樵?**的影視藝術(shù)作品，倘若受眾甚少，其社會(huì)效益、經(jīng)濟(jì)效益乃至美學(xué)效應(yīng)均難以充分實(shí)現(xiàn)。但是，卻流行著一種“收視率（上座率）至上”的做法，竊以為很不可取。譬如，在紀(jì)念**誕辰八十五周年的日子里，導(dǎo)演丁蔭楠積二十年來之創(chuàng)作成果，拿出《孫中山》 、《》、《**》、《相伴永遠(yuǎn)》（李富春與蔡暢）和《魯迅》這五部力作，以《時(shí)代·**》為題舉辦電影周，獻(xiàn)給黨的生日。影視創(chuàng)作服務(wù)涉及多個(gè)專業(yè)工種和環(huán)節(jié)，需要團(tuán)隊(duì)成員之間高效協(xié)作，確保項(xiàng)目能夠按時(shí)按...

王元化先生對(duì)此看得很透，他在給筆者的信中一針見血地指出：“藝術(shù)倘使也像**一樣，以***來提高價(jià)值，陷入市場(chǎng)化的泥沼，那也就是藝術(shù)沒落的開始?！备`甚以為然。再進(jìn)一步，須辨清收視率（上座率）與收視質(zhì)量（上座質(zhì)量）并不是一回事。當(dāng)然，我們熱切期盼有越來越多的像電影《張思德》和電視劇《長(zhǎng)征》以及像全國青年歌手大獎(jiǎng)賽這樣的電視藝術(shù)節(jié)目，其收視率（上座率）與收視質(zhì)量（上座質(zhì)量）相一致，都很高。但是，確實(shí)也還存在不少這兩者并不一致的情況。比如，有的“大片”盡管上座率很高，但許多觀眾步出影院便大呼上當(dāng)。有些選秀之類的電視節(jié)目，十分火爆，收視率很高，但對(duì)廣大青少年觀眾來說，雖獲得了視聽感官的強(qiáng)烈刺激和**，但...

相反，也確有一些認(rèn)識(shí)價(jià)值和審美價(jià)值都很高的影視藝術(shù)作品，如某些經(jīng)典電影和《瞿秋白》, 《南行記》這樣的在中國電視劇發(fā)展歷史上占有一席重要位置的精品電視劇，其收視率（上座率）可能一時(shí)并不高，但這些***作品的觀眾卻能從中得到寶貴的思想啟迪和精湛的審美享受，其收視質(zhì)量（上座質(zhì)量）可謂高矣！而且，可以預(yù)期，這些作品的生命力強(qiáng)大，通過譯介，重播重放時(shí)一定會(huì)滾雪球似地吸引越來越多的觀眾?？梢?，沒有收視率（上座率），固然也就談不上有什么收視質(zhì)量（上座質(zhì)量），但有了高收視率（上座率），卻未必就一定會(huì)有高收視質(zhì)量（上座質(zhì)量）。收視率（上座率）雖高而收視質(zhì)量（上座質(zhì)量）并不高與收視率（上座率）雖一時(shí)低而收視質(zhì)量...

大概由于統(tǒng)計(jì)的方法和采樣范圍的差異，對(duì)于同一節(jié)目的收視率的統(tǒng)計(jì)結(jié)果這兩家公司也常不一樣。究竟誰的統(tǒng)計(jì)更接近真實(shí)呢？有沒有比這兩家公司更為科學(xué)的統(tǒng)計(jì)方法呢？這些都令人存疑。至于電影的票房上座率，拿某些“大片”、“賀歲片”來說，恐怕主要靠的并不是作品自身的思想內(nèi)涵、文化品位和審美價(jià)值，而是靠藝術(shù)之外的商業(yè)營銷***——用“唯美主義”夸張渲染的廣告感性符號(hào)和媒體***的狂轟爛炸去吊高大眾胃口，誘人掏腰包進(jìn)入影院，改變?nèi)藗冋５膶徝罉?biāo)準(zhǔn)——而這一切，又都是在“趙公元帥”的指揮下進(jìn)行的。這種時(shí)髦的強(qiáng)勢(shì)***，炮制符號(hào)的虛擬價(jià)值，造就視像文化的符號(hào)霸權(quán)，以至操縱影像世界，強(qiáng)占大眾視覺，扭曲文化價(jià)值，改變審...

影視的拍攝技法采用的是“推、拉、搖、移、俯、仰、跟、追”，幾乎都可以互用的，電影膠片的拍攝使用攝影機(jī)，拍攝比較復(fù)雜，需要用很多的機(jī)位，更多的采用移動(dòng)鏡頭，電影用放映機(jī)來實(shí)現(xiàn)放映。而且不能實(shí)現(xiàn)同步直播，而電子影像的拍攝是使用攝像機(jī)，采用線形掃描。電子影像分解成**小—像素，用電子束將光點(diǎn)信號(hào)拾取后，通過單通道送入發(fā)射端。通過攝像機(jī)所攝取的光、色信號(hào)可以直接傳送到電視臺(tái)的播放系統(tǒng)，即可以實(shí)現(xiàn)直播。也可以通過錄像機(jī)記錄在磁帶上以進(jìn)行后期編輯創(chuàng)作。 從制作原理上來說，影視是通過對(duì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，通過機(jī)器拍攝出畫面，再通過機(jī)器設(shè)備還原畫面，從而使我們可以從它們中看到活生生的畫面的過程。影視創(chuàng)作是一個(gè)綜合性的...

這一 連串的運(yùn)動(dòng)鏡頭既揭示了當(dāng)年神出鬼沒的**游擊隊(duì)的一種神秘傳奇感，又較好地再現(xiàn)了一種空間的真實(shí)感。在擴(kuò)展空間方面，中國古代畫論中總結(jié)了三個(gè)字，一是“隔”，就是利用前景以及安排 較多的景物層次，在選景時(shí)要盡可能利用門窗、籬笆、建筑物的局部做前景，并使景物有遞進(jìn)關(guān)系，在多層景物間彌漫煙霧，加強(qiáng)空間******現(xiàn)象。二是“借”，也就是背景的選擇，拍 室內(nèi)場(chǎng)景，背景處應(yīng)有門窗透進(jìn)光線或通過它看到遠(yuǎn)處景物。在室外則讓背景中有遠(yuǎn)處的山峰、塔、建筑等成點(diǎn)狀嵌在背景中。三是“引”，即利用線條向畫面深處伸展和指引。如向遠(yuǎn)方伸展的道路、河流、水渠，成行的樹木、電線桿等。它們?cè)谝曈X上影視創(chuàng)作服務(wù)包括多個(gè)方面，主...

影視攝影在處理空間客體上，有兩種形式：或是如實(shí)地再現(xiàn)空間原貌，或是藝術(shù)地虛構(gòu) 空間，使空間夸張、變形。前者是保持“空間真實(shí)”，通過移動(dòng)攝影的仿生眼，給我們以身臨其境的感覺，后者則通過鏡頭的分切，組合創(chuàng)造一個(gè)新的綜合的整體空間。這個(gè)空間也許在觀眾眼里是統(tǒng)一的，其實(shí)是毫不相干的異時(shí)異地鏡頭的組接，庫里肖夫的“創(chuàng)造的地理試驗(yàn)”便是典型的例子。恩格斯在《反杜林論》中寫道：“任何存在的基本形式就是空間和時(shí)間，時(shí)間之外的存在和空間之外的存在，同樣是極大荒唐”。因此，影視空間和時(shí)間并存就如天秤中的砝碼，應(yīng)使兩者配重同等，只有這樣，我們才能在今后的藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮出強(qiáng)大的震撼力。導(dǎo)演的藝術(shù)視角和風(fēng)格對(duì)影片的效果...

影視文化憑借其***的表現(xiàn)和傳播手段，能*****地普及文化，對(duì)人類社會(huì)產(chǎn)生著***而深刻的影響，使社會(huì)文化的總體結(jié)構(gòu)和比重發(fā)生重大變化。影視文化受眾面廣，能夠***影響不同層次的觀眾，因而**改變了人類的認(rèn)知方式，提高了人類對(duì)新鮮事物的感知能力，提高了文化的滲透性，擴(kuò)大了文化的參照系，在很大程度上打破了國家、民族和語言的界限，是一種帶有世界性的文化現(xiàn)象。影視藝術(shù)是藝術(shù)，是人類以審美方式去把握世界的獨(dú)特形式。人類究竟為什么在以***的、經(jīng)濟(jì)的、歷史的、哲學(xué)的諸種方式把握世界之外，還離不開以審美方式去把握世界，當(dāng)代人為什么在豐富多樣的文化生影視創(chuàng)作服務(wù)涉及多個(gè)專業(yè)工種和環(huán)節(jié)，需要團(tuán)隊(duì)成員之間高效...

前期制作中選擇劇本很重要,選擇一個(gè)好的劇本往往是成功的一半,這有時(shí)跟一個(gè)導(dǎo)演的嗅覺靈敏度有關(guān),選擇一個(gè)好的劇本,然后要對(duì)它進(jìn)行深加工,使它更加適合搬上熒幕,用電影這種藝術(shù)手段表現(xiàn)出來.其次就是要選好演員,這也至關(guān)重要,首先演員的氣質(zhì)要接近所要飾演的角色,其次就是演員本身對(duì)劇本和角色的理解與把握,一個(gè)出色的演員就在于他能把**平凡、**不起眼的角色演繹得生動(dòng)形象。在預(yù)算方面主要考慮的場(chǎng)景選擇的費(fèi)用，以及對(duì)演員的酬勞問題，象**所謂的大片都有一種趨勢(shì)，就是大制作，大成本，除了考慮到場(chǎng)景、演員這些前期制作費(fèi)用外，還要考慮到后期剪輯工作的費(fèi)用，象《英雄》它的后期制作剪輯就不是在國內(nèi)，當(dāng)然這就需要大的投...

攝影畫面并不只是以再現(xiàn)真實(shí)的空間為目的。創(chuàng)作者們?yōu)榱吮憩F(xiàn)某種主觀情緒，為了創(chuàng)造內(nèi)心的視覺意象，還有意地利用各種攝影技巧改變?nèi)藗儗?duì)真實(shí)空間的印象，進(jìn)行空間的變形，壓縮多重空間的畫面組影視藝術(shù)合，來達(dá)到空間的表現(xiàn)性目的，空間變形擁有著很大的表現(xiàn)性和情緒意蘊(yùn)。如影片《黃土地》中曾多次以畫面展現(xiàn)翠巧在河邊擔(dān)著水桶向畫面走過來，通過長(zhǎng)焦鏡頭對(duì)空間的壓縮，使人感到翠巧身后始終充滿了黃河之水，感到黃河的溫暖柔和以及 她對(duì)翠巧的寵愛與主宰，使人物深深嵌入了黃河之中。影片《死神與少女》產(chǎn)房一場(chǎng)戲，攝影師運(yùn)用小景深拍攝一排排剛剛降生的小生命，通過調(diào)節(jié)焦點(diǎn)，使畫面的清晰點(diǎn)由***個(gè)嬰兒逐次轉(zhuǎn)向**遠(yuǎn)的一名，產(chǎn)生一種...

將動(dòng)作分解、記錄、重放的原理和過程是影視動(dòng)態(tài)再現(xiàn)的共同的基礎(chǔ)。 在后期制作編輯方面，需要沖洗底片、印制樣片、剪輯樣片、畫面套底、印制校正拷貝、印制標(biāo)準(zhǔn)拷貝等制作工序，電影拷貝制作電影藝術(shù)的**終產(chǎn)品，是電影創(chuàng)作者向觀眾傳遞信息的媒介。洗片加工和洗印工序也是洗印工藝中的基本工序。后期的制作主要是指對(duì)樣片的剪輯、聲畫合成等工序。影視是需要存精去粗的藝術(shù)，對(duì)影響內(nèi)容的不必要的東西剪輯掉，還有為了更好的與畫面相配合，進(jìn)行混音、配音。進(jìn)行特技的處理加工等，這些都是影視必做的功課。美術(shù)設(shè)計(jì)：提供場(chǎng)景設(shè)計(jì)、道具制作、服裝設(shè)計(jì)等服務(wù)，增強(qiáng)影視作品的視覺效果。海口信息化影視創(chuàng)作服務(wù)好處蘇聯(lián)的瓦斯菲爾德說：“電影...

電視藝術(shù)在擁有了廣闊疆域（它幾乎能與源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、五花八門的各種文藝門類結(jié)緣而產(chǎn)生新的電視藝術(shù)形式）和廣大觀眾的同時(shí)，逐漸失去了本應(yīng)具有的藝術(shù)個(gè)性和審美優(yōu)勢(shì)。電視藝術(shù)節(jié)目（如MTV和某些綜藝晚會(huì)等）越來越注重以感官刺激征服觀眾，以至逾越了藝術(shù)美的界限，日益庸俗化和快餐化。電視“大片”、“賀歲片”和某些“娛樂片”在美學(xué)追求上的泛化、淺表化和媚俗化，以及某些影片的社會(huì)主義美學(xué)理想的沉淪、人文精神的衰退、歷史理性的匱乏、道德底線的崩潰，也都是明擺著的事實(shí)。 問題的癥結(jié)在于：**與美感、養(yǎng)眼與養(yǎng)心的“度”的和諧把握，實(shí)質(zhì)上關(guān)乎影視藝術(shù)能否真正高舉“人民美學(xué)”的旗幟，能否在審美上真正“**人民精神生活”，從...

這時(shí)，人心便獲得了一種因?qū)徝蓝碌暮椭C之美（這種和諧美感有時(shí)呈現(xiàn)為寧靜，有時(shí)表現(xiàn)為振奮；有時(shí)悲傷，有時(shí)喜悅）。但時(shí)下有一種為某些電視選秀類、低級(jí)搞笑類電視節(jié)目和“殺聲震天、血流成河、拳枕相交、三角亂戀”類的“娛樂片”電影提供理論依據(jù)的所謂“美學(xué)張”，認(rèn)為歷史已經(jīng)跨入“后現(xiàn)代”，人類的藝術(shù)尤其是影視藝術(shù)，就是為了“生產(chǎn)快樂”，就是為了利用現(xiàn)代科技手段營造“視聽奇觀”，給觀眾以視聽感官的震撼和刺激。在這種“美學(xué)主張”的推波助瀾下，熒屏上原本在幕后充當(dāng)配角的技術(shù)在營造“視聽奇觀”的喧囂聲中沖到前臺(tái)，以聲光電波成為了主角和主宰，使神韻、意境和意象這些中國藝術(shù)精神的靈魂都紛紛讓位于五光十色、眼花繚亂的視...

攝影畫面并不只是以再現(xiàn)真實(shí)的空間為目的。創(chuàng)作者們?yōu)榱吮憩F(xiàn)某種主觀情緒，為了創(chuàng)造內(nèi)心的視覺意象，還有意地利用各種攝影技巧改變?nèi)藗儗?duì)真實(shí)空間的印象，進(jìn)行空間的變形，壓縮多重空間的畫面組影視藝術(shù)合，來達(dá)到空間的表現(xiàn)性目的，空間變形擁有著很大的表現(xiàn)性和情緒意蘊(yùn)。如影片《黃土地》中曾多次以畫面展現(xiàn)翠巧在河邊擔(dān)著水桶向畫面走過來，通過長(zhǎng)焦鏡頭對(duì)空間的壓縮，使人感到翠巧身后始終充滿了黃河之水，感到黃河的溫暖柔和以及 她對(duì)翠巧的寵愛與主宰，使人物深深嵌入了黃河之中。影片《死神與少女》產(chǎn)房一場(chǎng)戲，攝影師運(yùn)用小景深拍攝一排排剛剛降生的小生命，通過調(diào)節(jié)焦點(diǎn)，使畫面的清晰點(diǎn)由***個(gè)嬰兒逐次轉(zhuǎn)向**遠(yuǎn)的一名，產(chǎn)生一種...

三、拍攝后的工作，包括剪接、配音、配樂、設(shè)計(jì)字幕、制作預(yù)告片，以及展開上片前宣傳等。 [1]在攝制過程中，導(dǎo)演應(yīng)有詳盡的分鏡計(jì)劃，并擬定拍攝順序，以便在燈光變動(dòng)、演員支配的壓力下，求得快速之推展。對(duì)于攝影機(jī)、鏡頭的選擇，燈光的陳置，剪接、配樂的安排，則須工作人員與導(dǎo)演密切配合，以達(dá)到所需之效果，故一部電影是群體的創(chuàng)作，也是導(dǎo)演在各種張力下暗藏個(gè)人視野的藝術(shù)品。私人獨(dú)資拍片限制少，只須根據(jù)片型（實(shí)驗(yàn)電影、劇情片或記錄片）決定拍片方法?；蚴橇谐鼍?xì)之分鏡表，完全按照事前意圖拍攝，達(dá)到盡量節(jié)省膠片之目的；或是無止盡的獵取滿意鏡頭，再由事后的剪輯階段理出清晰的脈絡(luò)。這種影片，比較符合個(gè)人創(chuàng)作欲求，更具...

這時(shí)，人心便獲得了一種因?qū)徝蓝碌暮椭C之美（這種和諧美感有時(shí)呈現(xiàn)為寧靜，有時(shí)表現(xiàn)為振奮；有時(shí)悲傷，有時(shí)喜悅）。但時(shí)下有一種為某些電視選秀類、低級(jí)搞笑類電視節(jié)目和“殺聲震天、血流成河、拳枕相交、三角亂戀”類的“娛樂片”電影提供理論依據(jù)的所謂“美學(xué)張”，認(rèn)為歷史已經(jīng)跨入“后現(xiàn)代”，人類的藝術(shù)尤其是影視藝術(shù)，就是為了“生產(chǎn)快樂”，就是為了利用現(xiàn)代科技手段營造“視聽奇觀”，給觀眾以視聽感官的震撼和刺激。在這種“美學(xué)主張”的推波助瀾下，熒屏上原本在幕后充當(dāng)配角的技術(shù)在營造“視聽奇觀”的喧囂聲中沖到前臺(tái)，以聲光電波成為了主角和主宰，使神韻、意境和意象這些中國藝術(shù)精神的靈魂都紛紛讓位于五光十色、眼花繚亂的視...

這時(shí)，人心便獲得了一種因?qū)徝蓝碌暮椭C之美（這種和諧美感有時(shí)呈現(xiàn)為寧靜，有時(shí)表現(xiàn)為振奮；有時(shí)悲傷，有時(shí)喜悅）。但時(shí)下有一種為某些電視選秀類、低級(jí)搞笑類電視節(jié)目和“殺聲震天、血流成河、拳枕相交、三角亂戀”類的“娛樂片”電影提供理論依據(jù)的所謂“美學(xué)張”，認(rèn)為歷史已經(jīng)跨入“后現(xiàn)代”，人類的藝術(shù)尤其是影視藝術(shù)，就是為了“生產(chǎn)快樂”，就是為了利用現(xiàn)代科技手段營造“視聽奇觀”，給觀眾以視聽感官的震撼和刺激。在這種“美學(xué)主張”的推波助瀾下，熒屏上原本在幕后充當(dāng)配角的技術(shù)在營造“視聽奇觀”的喧囂聲中沖到前臺(tái)，以聲光電波成為了主角和主宰，使神韻、意境和意象這些中國藝術(shù)精神的靈魂都紛紛讓位于五光十色、眼花繚亂的視...

”在這種觀點(diǎn)的指導(dǎo)下，長(zhǎng)期以來我 國的故事片大多數(shù)都是以敘述故事情節(jié)的發(fā)展來結(jié)構(gòu)影視，它是一種線性的思維方式，是按故事情節(jié)開展的環(huán)境背景來考慮空間的，但影視故事與一般的故事是不同的，它必須以造型 ——空間的形式呈現(xiàn)出來，通過造型表現(xiàn)手段——光影、色彩和線條所組成的構(gòu)圖、色調(diào)和影調(diào)來敘述故事，抒發(fā)情感，闡述哲理。因此，更確切地說，影視藝術(shù)應(yīng)是一種時(shí)空綜合藝術(shù)。影視藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)資源與現(xiàn)代藝術(shù)技術(shù)充分交融的結(jié)果，是多種時(shí)間和藝術(shù)的有機(jī)綜合。在人類藝術(shù)史上，影視藝術(shù)已是成熟穩(wěn)定型的**年輕的藝術(shù)樣式。 [1導(dǎo)演服務(wù)：為影視項(xiàng)目提供專業(yè)導(dǎo)演，負(fù)責(zé)整體藝術(shù)把控和現(xiàn)場(chǎng)拍攝指導(dǎo)。儋州本地影視創(chuàng)作服務(wù)供應(yīng)這一...

美國影片《鳥人》的環(huán)境造型也具有典型意義?！傍B人”用不愿與人交談的方式來作為一種對(duì)社會(huì)的抗?fàn)幎魂P(guān)在***院***，其環(huán)境把“鳥人”安排在一 間帶鐵窗的病房，窗外是廣闊的藍(lán)天，自由飛翔的白鴿，而他身處的現(xiàn)實(shí)困頓和他心靈向往的自由天地從環(huán)境造型中鮮明地對(duì)比出來，環(huán)境的造型具有象征性的意味。環(huán)境空間的營造要給人以物化情感的可能，空間環(huán)境能與人的情緒、心境吻合，人物的 情緒就會(huì)自然而貼切地找到情感的外在物，內(nèi)在的情緒便能在環(huán)境中延伸開來。影片《出租汽車司機(jī)》一開始拍攝了查爾斯一雙清澈明亮、閃著青春和純真但又并不歡快的眼睛，坐在 車廂里的主人公查爾斯與川流不息、五顏六色的汽車，與路旁不斷閃逝的五光十色...

二、淡出淡入04:21淡入淡出:這是電影史**初的視聽語言!名導(dǎo)都如何運(yùn)用?也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗，***完全隱沒，這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反，畫面逐漸由暗變亮，***完全清晰，這個(gè)鏡頭叫做淡入，也叫做漸顯。三、劃入劃出也是電影中鏡頭轉(zhuǎn)換的一種技巧。有時(shí)用一條明晰的直線，有時(shí)用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去，叫劃出。代之以下一個(gè)畫面，叫劃入。四、化出化入又稱溶出溶入，也是電影中鏡頭轉(zhuǎn)換的一種手法。在一個(gè)畫面逐漸隱去（化出）的同時(shí)，另一個(gè)畫面逐漸顯露（化入）。這常常用在前后兩個(gè)相互聯(lián)系的內(nèi)容和場(chǎng)景，造成慢慢過渡的感覺。演員經(jīng)紀(jì)：為影視項(xiàng)目提供演員選角、經(jīng)...

美國影片《鳥人》的環(huán)境造型也具有典型意義?！傍B人”用不愿與人交談的方式來作為一種對(duì)社會(huì)的抗?fàn)幎魂P(guān)在***院***，其環(huán)境把“鳥人”安排在一 間帶鐵窗的病房，窗外是廣闊的藍(lán)天，自由飛翔的白鴿，而他身處的現(xiàn)實(shí)困頓和他心靈向往的自由天地從環(huán)境造型中鮮明地對(duì)比出來，環(huán)境的造型具有象征性的意味。環(huán)境空間的營造要給人以物化情感的可能，空間環(huán)境能與人的情緒、心境吻合，人物的 情緒就會(huì)自然而貼切地找到情感的外在物，內(nèi)在的情緒便能在環(huán)境中延伸開來。影片《出租汽車司機(jī)》一開始拍攝了查爾斯一雙清澈明亮、閃著青春和純真但又并不歡快的眼睛，坐在 車廂里的主人公查爾斯與川流不息、五顏六色的汽車，與路旁不斷閃逝的五光十色...

2011年國產(chǎn)小成本電影**作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費(fèi)用） [3]，2012年國產(chǎn)中型制作電影**作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費(fèi)用），2005年好萊塢大制作電影**作《阿凡達(dá)》（約6億美元，不含宣傳費(fèi)用）。選擇導(dǎo)演演員中國電影不會(huì)有選擇導(dǎo)演這種說法的,在一部電影里導(dǎo)演說的算,這就意味著他們不僅要對(duì)電影的質(zhì)量負(fù)責(zé)還要對(duì)片場(chǎng)的其他方面負(fù)責(zé),而國際電影制作中導(dǎo)演只需要負(fù)責(zé)好電影拍攝的任務(wù). 在國際化的電影制作中是劇本選擇導(dǎo)演,而不是導(dǎo)演選擇劇本. 制片人在電影籌備時(shí)還要擔(dān)當(dāng)起選擇演員的任務(wù),在中國大陸這些都是由副導(dǎo)演來完成的.導(dǎo)演負(fù)責(zé)整體創(chuàng)作的把控...

這時(shí)，人心便獲得了一種因?qū)徝蓝碌暮椭C之美（這種和諧美感有時(shí)呈現(xiàn)為寧靜，有時(shí)表現(xiàn)為振奮；有時(shí)悲傷，有時(shí)喜悅）。但時(shí)下有一種為某些電視選秀類、低級(jí)搞笑類電視節(jié)目和“殺聲震天、血流成河、拳枕相交、三角亂戀”類的“娛樂片”電影提供理論依據(jù)的所謂“美學(xué)張”，認(rèn)為歷史已經(jīng)跨入“后現(xiàn)代”，人類的藝術(shù)尤其是影視藝術(shù)，就是為了“生產(chǎn)快樂”，就是為了利用現(xiàn)代科技手段營造“視聽奇觀”，給觀眾以視聽感官的震撼和刺激。在這種“美學(xué)主張”的推波助瀾下，熒屏上原本在幕后充當(dāng)配角的技術(shù)在營造“視聽奇觀”的喧囂聲中沖到前臺(tái)，以聲光電波成為了主角和主宰，使神韻、意境和意象這些中國藝術(shù)精神的靈魂都紛紛讓位于五光十色、眼花繚亂的視...

攝影指導(dǎo) Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負(fù)責(zé)電影的攝影部份。他/她必須和導(dǎo)演、聲音導(dǎo)演（DOA）和助理導(dǎo)演（AD）合作。藝術(shù)指導(dǎo) Art Director - 負(fù)責(zé)管理藝術(shù)部門，要進(jìn)行拍攝場(chǎng)景的搭設(shè)、服裝設(shè)計(jì)，以及提供化妝和發(fā)型的服務(wù)。制作設(shè)計(jì) Production Designer - 建立拍攝場(chǎng)景、服裝、化妝和發(fā)型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術(shù)指導(dǎo)一起進(jìn)行這些東西的制作。09:22分鏡入門簡(jiǎn)單技法:人物角色與神態(tài)、背景道具如何畫分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負(fù)責(zé)繪制圖片，來協(xié)助導(dǎo)演和制作設(shè)計(jì)指...

電視藝術(shù)在擁有了廣闊疆域（它幾乎能與源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、五花八門的各種文藝門類結(jié)緣而產(chǎn)生新的電視藝術(shù)形式）和廣大觀眾的同時(shí)，逐漸失去了本應(yīng)具有的藝術(shù)個(gè)性和審美優(yōu)勢(shì)。電視藝術(shù)節(jié)目（如MTV和某些綜藝晚會(huì)等）越來越注重以感官刺激征服觀眾，以至逾越了藝術(shù)美的界限，日益庸俗化和快餐化。電視“大片”、“賀歲片”和某些“娛樂片”在美學(xué)追求上的泛化、淺表化和媚俗化，以及某些影片的社會(huì)主義美學(xué)理想的沉淪、人文精神的衰退、歷史理性的匱乏、道德底線的崩潰，也都是明擺著的事實(shí)。 問題的癥結(jié)在于：**與美感、養(yǎng)眼與養(yǎng)心的“度”的和諧把握，實(shí)質(zhì)上關(guān)乎影視藝術(shù)能否真正高舉“人民美學(xué)”的旗幟，能否在審美上真正“**人民精神生活”，從...